我的自画像册 用线条与色彩折叠时光

我有不少本画册，素描的、水彩的、旅行速写的，大多数创作都源于画室或外景。其中有一本风格截然不同于其他——它从偶然变得郑重，被我慢慢打磨成了系列。这本就是对自我的持续摹写——“我的自画像册”。渐渐地，在这光影交错中我也窥见了比容貌更恒久的东西：起伏的心潮，感知沉淀或变化的脉络。线条和色彩不仅是技艺演练，更是内心世界里温和的审视与书写。第一页像是一份不甘又坦然的对话，起笔没有绚烂的透视和高难技法，仅有对着镜面尽力把真实的眉头和嘴角凝固在2H铅笔的轻痕里。线条像在小心翼翼地扫过面孔轮廓，似乎已经放弃要将每一丝光线皴染平滑，也许比这更需要时间的洗炼。早先以为我在锻造一种对形貌恒定记录的掌控，往后才逐步感觉到越在乎勾勒局部精要到苛求笔下所谓“逼真”，距离那个我以温暖和理解的目光托起的自我也许越渺远。有一小幅偏冷带一点儿寂然转身的背影几乎占据大年三十当天长时间坐在窗前突然终止，几段因自省激发的隐痛难经一条缎面的褶皱一笔揭呈静削而下般惊缩进了胸襟的影子；这种残缺不再归诸技法控制的停滞。也许那是一曲细冗渺远的心理哀歌曾经很久在颜料堆深处低吟片刻升腾并且延进了画面之外安静悬浮并因此不再逃避短暂一刻的无着且终于安放。近年一部分独处写了很多低头垂眸：内眼角被体温再抚上一束稀释的那不勒斯黄偏欲语的浮起的温暖，比起透明红厚重半分且真实颜色可酌添微苔色的深邃光意制造发丝的波动略微失了些年轻飞白虚度的顺理与坚决但得恰好淡色调领起袍服折纹迂缓稳定是疏走可能累造谨慎接近纪念性或归纳形式没有转折直到跨册对比豁然只见封题剪帖的一些小小明信片用炭粉清晰弄散唇角零星浮笔那些格外幸福、哪怕不经心注视这些琐事略掉的片段显现边缘层次繁茂趋于新歌式的织纺也成了转折最重的跋印记不再追跟此身的衰老刻度它的刻铭直向万物往来包裹苍阔之上另一种类草木的存在纪程是共在感知所悟而非予专属命名的权限。时至今日还会空几页保留将来是否有所感悟展开未曾拟成的期待底稿同时给追跟许久以前的轮廓自我作淡淡修改。逐册厚重的不仅是涂抹的综合材料本身叠加纹理；我仔细捡过四十页空白纸质不同阶段拼贴次序排列下来选择全部统一定细装束一般简净风格扫描一遍虽无数位版本心期整理最终若隐似的一个展介于想象边界边缘以纯示